「SUNRISE AREA」の窓際に大きなブースを作った「Masaki Kyoko（マサキ・キョウコ）」、「UNA ARTESANO ALMA（ウナ・アルテサノ・アルマ）」は紡績から自家工場で行うニットメーカーダ。糸の産地も厳選し、テキスタイルからオリジナルで作る商品は、シンプルななかにもデザイン性がエッセンスとしてほどよく取り入れられている。「Masaki kyoko」はカラーヤーンでキュートな印象。「UNA ARTESANO ALMA」は、白や生成のベーシックカラーでミニマムながらもテキスタイルとしてのデザイン性が感じられる大人のラインである。

「UNA ARTESANO ALMA」とは職人の魂という意味です」と言うのは代表の佐藤正樹さん。ニットというとセーターというイメージが強いが、ワンピースやジャケットなどアイテムの垣根を越えて自由に楽しんで着て欲しいとデザインしたのだという。国内ではH.P.各店、海外は現在アメリカにも卸しているという。

「MDに振り回されることなく、自由に使ってもらえるアイテムを作りたいですね。いずれはブランドの世界観が表現できるオンリーショップを持ちたいと思っています」（佐藤さん）。

「Mayu（マユ）」は新人クリエーター支援のためのブース（イエローブース）に出展していたアクセサリーブランドである。コンセプトは「しなやかな女性がまとう香水のように、身につけた人の日常にとけ込むアクセサリー」。デザイナーの岡松真由さんは、かつては「ANNA SUI（アナスイ）」や「SONIA RYKIEL（ソニアリキエル）」のアクセサリーデザイナーというキャリアの持ち主の実はベテランで、3シーズン目となる今回は、ラメの入った組紐とメタルパールを組み合わせたシリーズを発表していた。編み込まれた艶のある糸とメタルパールが、抑えめながらも華やかさのある、大人の女性がさらっと着けられる魅力あるアクセサリーブランドだ。
「私は自分が好きなものを作っていきたいと思っています。シンプルなドレスに合わせたとき、つける人によって見え方は変わってもその人に自然に馴染むような存在でありたいですね」という岡松さん。今回の出展での反響も大きく、ビジネスとしての手応えも感じたという。

「ninita」は、つい先日ラフォーレ原宿にも初めてのオンリーショップを出店したレディスのカジュアルブランド。デザインやテイストは若々しいが、実際の顧客は10代から40代までと幅広い。デザイナーの西脇智代さんはもともとタレントや女優の服や小物を手がけてきたベテランのスタイリストで、個性的なモチーフプリントのスウェットや総柄編みのニットなどイギリス人のテキスタイルデザイナーによるデザイン力と、それらを軽くカジュアルなアイテムに落とし込んだパターンのテクニックとの絶妙なバランスが魅力のブランドだ。
「どんなに芯が強い女性でも可愛らしいものを求める心は共通のもの。そんな女性のかわいさ、柔らかさを表現したい」と西脇さん。服と同じテキスタイルの雑貨や大きなスワロフスキーのネックレスなどキュートな小物類も人気だ。今後は国内だけでなく、ヨーロッパでも展開も視野に入れているそうだ。

「Enjoy Accessory!」とストレートなブランドコンセプトが印象的な「carmine」は今回が初出展のブランドだ。若々しくユーモア溢れる商品は、会場でも独特の存在感を放っていた。「アートな感じ、ヘンな感じの面白さを目指しています」と言うのはデザイナーの沖高麗子さん。テーマは「都会の中の自然」。工事現場をイメージしたという蛍光色のタイに反射布がついたネックレスをはじめ、厚いフェルト地に虫や花など自然のモチーフをフォトプリントしたブローチや芝生の生えたブローチなどデザインも斬新だ。メンズを意識したというリアルなクワガタのシリーズはゴールド、シルバーの他にドット柄もあり、まさに「carmine流ヘンな感じ」。いずれも3800円から高くても2万円代前半とリーズナブルで衝動買いしそうな魅力あるアイテムである。まだデビューしたばかりというブランドのため流通等もすべてこれからというが、今回の出展で原宿のいくつかのショップから声がかかるなど評判は上々だという。

「翡翠」は01-2年シーズンから東京コレクションにも出展している実力ブランド。「女性の日常の中にある非日常、内面の美しさを映し出すような服でありたい。ドレープや造型で女性をより女性らしく際だたせる素材やカッティングにもこだわっています」とデザイナーの伊藤弘子さんは語る。
「大人の女性の身体に優しく沿う、ストレスをかけない軽さを目指しています。自分の好きなものを知っている大人の女性にチョイスしてもらいたいと思っています」（伊藤さん）。シフォンやジャージィなどのドレス群は見た目も触感にも優しく何ともいえない色気がある。ステンレスが配合されているという艶感のあるシャツもネック部分のブラウジングが絶妙。また今シーズンは少しアバンギャルドな造型にもチャレンジし、中綿をシフォンで包んで作ったドレスも都会のアーキテクチャに映える大人の女性のためのモダンな服といえそうだ。今回出展した商品は、3月12日に行われたJFW（ジャパンファッションウィーク）でも披露された。

「OTO」は美しいシルエットが魅力的な靴のブランド。デザイナーの乙浩成さんは、「木型から自分でおこしてシルエットにこだわった靴を作っています。型数をいたずらに増やすより1つの型を作り込んでいきたい」と話してくれた。シンプルながらもヒールや細部にデザインが施されオリジナリティに溢れている。素材は国内外を問わずデザインや色による仕上がり感を意識して厳選。なかにはファーのフリルをあしらうなど独創性にも富んでおり、国内だけでなく海外からのオファーも多い出色の靴ブランドだ。

「Obstinacy」は渋谷パルコのインキュベーションスペース（期間限定ショップ）への出店をはじめ、大手セレクトショップでも注目されている新進ブランドだ。「女性の強さと儚さ」という二面性のあるコンセプトを2人の男性デザイナーが手がけている。今シーズンは女性の部屋をイメージし、その中に置かれた「香水瓶」からデザインを膨らませた、とデザイナーのTONYさんは語る。「女性の部屋というロケーションから生まれる生活感、またその中にある日常性と非日常性の両端を香水瓶というモチーフに託しました。女性はその両極面があることで魅力的になる。それを表現したかった」（TONYさん）。
レザーのノーカラージャケットや、シフォンとジャージィのコンビネーションシリーズなどは単に甘いというよりどこか苦みを孕んだ大人の女性の女性のイメージ。今後は、海外のセレクトショップへの卸をはじめ、独自の世界観を表現したオンリーショップも構想中だそうだ。

また、今回、エキジビションとして招かれたのが、ジュエリーアーティスト中場信次さんが手がける「S.NAKABA」だ。中場さんは、1974年以来、ゴールドやシルバーはもちろんのこと、配管用のポリエチレンパイプやポリタンク（！）、空き缶、ペットボトルなどさまざまな素材を用いて独特のジュエリー作品を手がけてきた気鋭の作家である。
「ジュエリーは遊び心や俳句のようなもの。その日ふっと素材に触発されて、その材料に向かい合う。そんな出会った瞬間がすべてですね」と中場さんは話してくれた。
アルミの空き缶で作られたというチェーンネックレスはそのボリュームからは想像も　つかないほど軽くポップな仕上がりになっている。「チープな素材を美しい作品にすることで自分なりの現代性を表現しているつもりです。素材の持つ可能性を引き出す挑戦が面白いんです」（中場さん）。